齐齐哈尔新闻网北京7月2日电 (李金磊 宫宏宇)“丹青不染倾城色，水墨却含淡淡香。”提到中国传统的国画艺术，不少人惊叹于其丰富的文化意象和深远的精神内涵。然而，在一定程度上，这种独具一格的艺术形式也给外国人理解和欣赏带来了挑战。

　　“西方人刚接触中国画时可能觉得有点陌生，有点排斥。还有人觉得，一幅中国画不到十分钟就能完成，画家是不是对艺术太不负责任了？”近日，北京画院院长吴洪亮在中新社“东西问·中外对话”栏目中提到。

　　如何消除外国人对国画的理解偏差？如何在海外传播中传递中国画笔墨的内涵与精神？

　　“首先要找到中国画与全人类共有的撩拨人心、感动心灵的那部分内容，与大家分享。”吴洪亮指出。

　　2019年，以“此中真味——齐白石艺术里的中国哲思”为主题的齐白石画作在希腊展出。

　　考虑到希腊人崇尚真理、科学，而中国人崇尚真意、神思，用自己的胸怀去感受生命的真意，画展探讨了齐白石艺术中的“真”，由同入异，使希腊观众了解齐白石“妙在似与不似之间”的艺术主张，阐释中国传统文化里关于形神、意境等美学概念。

　　“进入哲学思考的时候，全人类面对的问题就更相近了，就有可讨论的点了。”吴洪亮表示。

　　此外，吴洪亮认为，让观众了解艺术家的创作过程，有利于帮助国画实现“以熟入生”的效果。

　　如，2015年在匈牙利举行的“北京画院藏齐白石精品展”就展出了齐白石的部分画稿，还布置了齐白石画室中的桌椅、作画所用文房等细节场景，这些设计让看上去神秘的中国绘画变得亲近而自然。

　　吴洪亮认为，要通过增强中国画的互动性，让外国观众感受中国画的“笔精墨妙”。例如，可以将把齐白石画做成可以“上手”的高仿的艺术作品，让西方朋友“写写画画”。当近距离观察时，观众就可以感受到国画“一笔一划”之间让人心灵澎湃的东西。

　　“解决了如何和西方观众交流中国艺术的微妙和神奇之处的问题，壁垒就被打开了。”吴洪亮表示。(完)