齐齐哈尔新闻网福州11月15日电 题：福建艺术节持续火热“艺术 ”带动文旅“热”
作者 叶秋云
15日晚，第九届福建艺术节闭幕式在福州举行。连日来，包括五大剧种在内的福建地方剧种，以及话剧、京剧、越剧、木偶戏等佳作轮番登台，在福州，“白天看景，晚上看戏”“跟着戏曲游福建”愈发受到市民、游客青睐。
戏曲快闪，惊艳中外游客
7日，来自美国、英国、澳大利亚等国家的60余名入境游游客，在福州三坊七巷邂逅戏曲快闪活动，现场观赏第九届福建艺术节参赛剧目新创闽剧《幻戏图》和传统闽剧《荔枝换绛桃》选段，深切感受福建戏曲文化的魅力。
7日，来自美国、英国、澳大利亚等国家的60余名入境游游客，在福州三坊七巷邂逅戏曲快闪活动。福建省文化和旅游厅 供图 第九届福建艺术节于10月21日在福州拉开帷幕，持续至11月15日。此前，类似的戏曲快闪活动在三坊七巷历史文化街区、烟台山历史风貌区等福州热门景点多次上演，让市民、游客可以一饱眼福。
“福建的戏曲种类繁多，每看一场演出都有新的体验和感受。”来自上海的杨女士和好友得知福建艺术节好戏连台，决定先游景点再观戏，没想到，正好偶遇了戏曲快闪活动。“在古香古色的三坊七巷偶遇闽剧，有趣又奇妙。”
“我在福建，参加艺术节”
“艺术即是生活，舞台随处可见”“我在福建，参加艺术节”“闽山闽水物华新”“来福地，品福茶福味”……除了戏曲快闪活动外，在三坊七巷历史文化街区、烟台山历史风貌区、福建省美术馆、西湖公园等地，以及第二十九届全省戏剧会演、第六届全省音乐舞蹈杂技曲艺优秀剧(节)目展演演出剧场，都可以看到具有福建地方特色的打卡墙。
“哪个游客旅游的时候，不想留下几张美照？”一位来自黑龙江的“90后”游客吕女士表示，这次福建艺术节的打卡墙很独特，看到墙绘上的土楼等元素，很想去当地看看实景。
10日晚，吕女士正准备去观看福建京剧院创作演出的新编历史剧《江海风流》。在该节目单的封底为第九届福建艺术节打卡签名盖章处，她一一拿起福建京剧院制作好的剧场、剧团、剧目打卡印章，兴奋地盖上了印章。
11月10日，观众观看福建京剧院创作演出的新编历史剧《江海风流》前，在第九届福建艺术节打卡签名盖章处盖章。福建京剧院 供图 笔者了解到，福建艺术节期间推出了“集艺术节演出票赢景区套票大礼包”和“购艺术节演出票赢千张景区门票”活动等，此外，还推出了集齐一定数量艺术节演出票即有机会抽取福建热门景区套票大礼包的活动，旨在进一步扩大艺术惠民的覆盖面，做热、做火第九届福建艺术节。
“跟着戏曲游福建”如何游？
福建省文化和旅游厅副厅长、福建省戏剧家协会主席吴新斌指出，随着时代的发展，新媒体的兴起，文旅融合的不断深入，新的演剧空间、传播方式、评论话语空间已经出现，这些变化正在影响戏剧艺术。
本届福建艺术节期间，文旅部门将福建“诗”和“远方”的各类元素创新联结、深度融合，创新打造“艺”游线路产品，以旅游促进文化艺术的传播和消费。
当下，福建省文化和旅游厅已与福建省旅游有限公司对接，策划了“跟着戏曲游福建”文旅融合旅游产品，将入境游、入闽游与福建艺术节、福建地方特色戏曲相结合，如针对港、澳旅游市场的“一路山海一路戏”五日游产品，针对大中学生旅游市场的“曲”游榕城一日游产品。
福建省旅游有限公司相关负责人表示，这些旅游产品旨在让游客在欣赏戏曲的同时，游览风景名胜，品尝地方美食。产品陆续上线后，颇受游客欢迎。
据悉，福建各地的文旅部门积极响应，将福建地方戏曲与当地旅游资源串联，游客可在看福建好戏的同时，在预热暖场环节，了解各地风景名胜推介，品地方美食，共同打造了集视觉、听觉、味觉于一体的“清新福建”全新体验之旅。
来自台湾台北的游客苏沁前不久携家人到福州旅游四天。他们白天游览三坊七巷历史文化街区、上下杭历史文化街区、烟台山历史风貌区等景点，夜晚则前往福州市工人文化宫大剧场、福建芳华越剧院等地坐下来静静听戏。他说：“观景又听戏，此次福建之旅，别有一番情趣。”
老戏如何“唱新曲”？
艺术节，最终还是要回到戏曲创作与传承上。福建作为戏曲大省，现有活态传承的地方戏曲剧种23个，其中本土剧种18个，跨省剧种5个，此外，还有5种皮影戏、木偶戏类型，琳琅满目，堪称戏曲艺术的“百花园”。
11月10日晚，福建福州，由福建京剧院创作演出的新编历史剧《江海风流》在第九届福建艺术节上演出。齐齐哈尔新闻网记者 吕明 摄第九届福建艺术节上，闽剧、莆仙戏、梨园戏、高甲戏、歌仔戏(芗剧)等一场场好戏轮番上演，精彩绝伦。此间，梅林戏新编原创剧目《戏娘》、京剧新编历史剧《江海风流》、梨园戏新编剧目《缇萦》等一一亮相，好评如潮。
吴新斌曾表示，进入新世纪，福建戏曲创作坚持以表演为中心的原则，彰显戏曲性、剧种性，增强舞台性、综合性，既注重传承传统戏曲的精髓，又善于吸纳当代元素，不断探索舞台新呈现新表达，出现一批代表性作品，展现出独特的魅力与活力，被誉为“新闽派戏剧”。近年来，福建的戏曲创作自觉地走向了向传统的回归。
灯火不息，剧本难得。老戏如何“唱新曲”？吴新斌认为，要让继承和创新达到新的平衡。不断深化对戏曲艺术本体审美特性的认识，强化现实题材创作，同时兼顾整理改编传统戏、新编历史剧，坚持戏曲创作“三并举”的原则。(完)
